miércoles, 19 de noviembre de 2014

LA NOCHE DE LOS MUSEOS 15-11-2014



REFLEXIÓN:

  UNA NOCHE HERMOSA PRIMAVERAL CUASI DE VERANO ACOMPAÑÓ ESTE EVENTO EN SU 11° EDICIÓN.

LA PROPUESTA DE LOS LUGARES, EL CATÁLOGO, LAS GUÍAS Y TODA LA ORGANIZACIÓN SE PODRÍA DECIR QUE FUE EXITOSA ACOMPAÑADO DE LA INMENSA CANTIDAD DE PÚBLICO VISITANTE A LAS MUESTRAS DE LAS INSTITUCIONES PARTICIPANTES.

LA GRAN PREGUNTA ES ¿CUÁNTO APORTA ESTA MOVIDA A LA DIFUSIÓN MASIVA DE LOS MUSEOS O ENTIDADES CON FUNCIONES SIMILARES? CUÁNTO QUEDA EN ESTA MASIVIDAD COMO NUEVO HÁBITO DE SALIDA?

PARA LOS QUE VAMOS SIEMPRE NO NOS IMPORTA HACER GRANDES COLAS UN SÁBADO A LA NOCHE PARA VER LO QUE TENEMOS OFERTADO DE MARTES A DOMINGO HASTA LAS 19 O 20 HORAS. SÍ RESULTA HERMOSO VER ESE ESPECTÁCULO DE LA GENTE ESPERANDO PARA ENTRAR COMO A UN EVENTO DE ROCK O CANTANTE POP ACTUAL SIN HACER UN DESMERECIMIENTO DE ESTOS HECHOS ARTÍSTICOS.

SI SOLO UN UNO POR CIENTO DE TODOS ESOS ESPECTADORES TEMPORALES SE CONVIERTEN EN ASIDUOS VISITANTES DEL MUSEO, SI SE LOGRA QUITAR LA IDEA DE COSAS VIEJAS PARA VER Y EN SU REEMPLAZO SE COMPRENDE QUE HOY LA INSTITUCIÓN MUSEO ES UN ÁMBITO DINÁMICO EN EL QUE SE PUEDE PASAR MOMENTOS GRATOS, EL MÍNIMO OBJETIVO SE HABRÁ CUMPLIDO.

CLARO QUE ESTA ES UNA MIRADA Y SENTIR MUY PERSONAL SIN BASES CIERTAS POR AHORA EN LA INVESTIGACIÓN PARA PODER CONFIRMAR ESTE GRAN DESEO!!!

POR UN MUSEO ABIERTO A TODO EL PÚBLICO, POR UNA LLEGADA DE LA CULTURA A TODO EL MUNDO, POR MÁS PASEOS INTERCALANDO EL ARTE Y OTRAS RAMAS!!

SIEMPRE ESTÁ ABIERTOS Y NO ES NECESARIO "ENTENDER DE ARTE" SIMPLEMENTE HAY QUE SENTIR O NO. NADIE TIENE LA VARA MEDIDORA DE LO BUENO O LO MALO EN CUESTIONES DE GUSTO.

VISÍTENLOS AQUÍ UN LINK PARA GUIA http://www.museos.buenosaires.gob.ar

Y UNA NOTA RELACIONADA http://www.lanochedelosmuseos.gob.ar/









sábado, 26 de octubre de 2013

ARTE Y PROFESIÓN EN LA ESCUELA PÚBLICA

  El Museo Sívori convocó en el día ayer 25 de octubre por 5ta. vez a unas jornadas de Arte y Escuela en el marco de la muestra La visita al Museo, una mirada diferente. Esta institución  es pionera en la concepción de  "museo abierto", es decir extender las actividades más allá de las paredes e interectuar con el afuera.

  Una de esas actividades ha sido el trabajo con las escuelas, la preparación de guías para el recorrido de su patrimonio compuesto de Arte argentino, así como visitas para ciegos e infinidad de talleres pagos y muchos gratuitos para adultos.

  En ese marco fue muy grato ver en la primera fila como eran recibidos y agasajados docentes jubilados en sus cargos de supervisores y directores del área de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. No es común que esto suceda en nuestra profesión, se tiende rápido al olvido y no al reconocimiento de la trayectoria. Justamente la Coordinadora de Educación Plástica Rosario Ceballos se lamentaba de la falta en la actualidad de la "circulación del conocimiento" que brindaban en su momento estos profesionales como Prado o Zúcoli.

  El festejo por los 10 años de las escuelas intensificadas en Arte fue el centro de la primera parte de este encuentro, la reseña, los objetivos, el camino arduo ara llegar a ser 21 escuelas en la actualidad mostraron el gran compromiso, el tremendo esfuerzo que ya todos conocemos de los docentes, pero sobre todo la impecable profesionalidad en el trabajo. La profesión es un bien que parece en vías de extinción en estos días por eso es bueno reconocerlo,  valorarlo y seguir cultivándolo.

  Bien por todos, por el Arte en la escuela pública, por el Museo que logra su dinamismo con público en general recorriendo las salas y los talleres funcionando junto a las jornadas de intercambio artístico. Todo en el mismo ámbito. El museo se sacó el almidón y la escuela dejó las aulas para mostrarse en el afuera. Hermosa combinación.




                                                                                         Liliana Fischetti
                                                                           Docente Educ. Plástica D.E. 7° y 8°
                                                                              Lic. en Crítica de Artes del IUNA


sábado, 13 de julio de 2013

BOTERO, LA TRADICIÓN HECHA DIBUJO

   Si algo hace Botero es rendir homenaje al DIBUJO, a la línea y a  los valores de luz en el más puro y tradicional estilo clásico. Su academicismo no choca con la modernidad ni posmodernidad dado que  los temas locales de su Colombia natal reactualizan ese discurso para mostrar una latinoamericana genuina y original en su tratamiento plástico.
   Esa bendita marca de los "gordos" que se ha masificado como identificación de este artista resulta dañina en un sentido estético, pues es no saber distinguir la maravilla del volumen que Botero representa en sus obras. El es un escultor por encima de cualquier otra pretensión y por ende un gran dibujante. No es pintor, el color en sus obras está al servicio del dibujo.
   Recorre todas las técnicas: sanguínea, carbonilla, grafito, y en todas está su sello de maestro académico, da clases magistrales del dominio del material y  de la composición, además del gran recurso en muchos casos del uso del soporte de tela.
   Fue un gran acierto por parte del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires haber realizado esta muestra de Botero con una curaduría específica en papel y tela para poder apreciar su talento inacabable.
                                                                        Liliana Fischetti
                                                                    Lic. Crítica de Artes

















domingo, 2 de junio de 2013

SE VIENE LA 6TA. MUESTRA DEL AÑO EN SANDANGELO LIBROS

Esta vez es la artista  plástica Araceli Laviano quien se presentará con su muestra de pintura SENSACIONES, en  SANDANGELO LIBROS de Lugano. Aquí la invitación para ir preparándose para verla.¡¡ ¡Los esperamos!!



sábado, 27 de abril de 2013

ORÍGENES


Y YA  LLEGAMOS A LA  CUARTA MUESTRA EN SANDANGELO LIBROS http://www.facebook.com/sandangelo.libros


SIGUE HASTA EL 10 DE MAYO!! HAY TIEMPO PARA VERLA Y DISFRUTARLA!!!




Y PARA LOS QUE QUIERAN SER PARTE DE ESTE ESPACIO AQUÍ LA INFORMACIÓN:




sábado, 30 de marzo de 2013

ARTE EN LA LIBRERIA

Sacándole punta al lápiz

  Con este original y representativo  título de la obra Ramiro Yesberts presentó su muestra individual en Sandangelo Libros el 23 de este mes. El trabajo minucioso del color con el lápiz denota el gran esfuerzo que conlleva realizar estas obras

 Su colorido geométrico remite por momentos a Picasso y cuando aflora la naturaleza a Tarsila. Pero como todo creador va en busca de su estilo y lo encuentra en El jardín de Ramiro, donde se distinguen dos mundos bien delineados por el color y  los planos, otorgando un tratamiento de la imagen muy particular.    Este es el camino que se abre en la obra de Ramiro así como no hay que desatender la mirada en el único óleo de la exposición, aunque él aún no lo vea en esa materia también hay un mundo por descubrir. 
   Para apreciarla hay tiempo hasta el sábado 13 de abril en Larrazábal 3824- Lugano- de 9 a 13 y 17 a 20.


                                                             















                                                                                                 

martes, 26 de febrero de 2013

ARTE EN LA LIBRERÍA

VARIACIONES DE LA IMAGEN

Esta muestra comenzó el 22 de febrero y se extenderá hasta el 15 de marzo. El hilo conductor es la imagen y sus diferentes manifestaciones en la repetición, cambio de tamaño y técnica en alguno de los casos. Liliana junto a su firma LF y su sello Siemprehayarte, presenta esta exhibición abierta al público en Sandangelo Libroshttp://www.facebook.com/sandangelo.libros en un ciclo que se repetirá mes a mes los miércoles con otros  artistas visuales y queda abierta la convocatoria para quienes deseen exponer en este espacio.

Los esperamos de lunes a sábados de 9 a 12 y 17 a 20 en Larrazabal 3824-Lugano-

Algunas de las obras presentadas en esta ocasión:






lunes, 11 de febrero de 2013

MUESTRA EN EL BARRIO: MISTERIO Y COLOR, BUENA DUPLA


MUNDO PAULA PRESENTA

UN SEGUNDO EN EL TIEMP0


¡¡¡ESTA ES UNA BUENA OPORTUNIDAD PARA VER ARTE EN EL BARRIO Y EN LA LIBRERÍA!!!







Paula pinta desde hace años y se nota.El color en su obra recorre a gusto las figuras en que se van transformando sus criaturas y los recovecos que habitan. La distancia entre el comienzo y final de algunos trabajos muestran su evolución y cambio de rumbo. Se encarga de hacer "trampa" con el color vibrante a primera vista, su meta es el trabajo minucioso de cada color en particular, a veces se nota el monocromo y otras subyace en el juego armónico que logra. Sus creaciones son misteriosas y danzan en el lienzo. Solo hay que seguir sus giros y encontrar el ritmo de la composición. En cada mirada aparecerá algo nuevo que estaba escondido, este es uno de los logros de la artista y es bueno ir a descubrirlo.


Hasta el 19 de este mes hay tiempo para verla
lunes a sábados de 9 a 12 y 17 a 20
En Sandangelo Libros, Larrazabal 3824-Lugano-





MÁS FOTOS Y COMENTARIOS EN http://www.facebook.com/sandangelo.libros

sábado, 27 de octubre de 2012

MUSEO FRANKLIN RAWSON DE SAN JUAN

FINALMENTE PUDIMOS LLEGAR A SAN JUAN PARA CONOCER ESTE IMPORTANTE MUSEO. FUE EL FIN DE SEMANA DEL 21 DE SETIEMBRE ÚLTIMO QUE NOS ACERCAMOS POR AHÍ. CUENTA CON UNA  INFRAESTRUCTURA MODERNA, AMPLIA, VIDRIADA QUE NOS HACE RECORDAR AL MALBA DE BUENOS AIRES.
LAS 5 SALAS QUE POSEE ESTÁN MUY BIEN DISTRIBUIDAS, 3 SON PARA MUESTRAS TEMPORARIAS Y LAS 2 RESTANTES PARA EL PATRIMONIO PERMANENTE. DENTRO DE ESTAS MERECE ESPECIAL MENCIÓN LA DE ARTE ARGENTINO. DESDE EL COMIENZO DEL SIGLO XX HASTA LA ACTUALIDAD HAY UN REPRESENTACIÓN IMPORTANTE DE NUESTRO ARTE. FIGURAS COMO NOÉ, FERRARI, FORNER, CASTAGNINO, SPILIMBERGO Y BERNI ENTRE OTROS VISTEN LAS PAREDES DEL SALÓN. Y SEGÚN UNA DE LAS COLABORADORAS DEL LUGAR SOLO SE ENCUENTRA EXPUESTO UN 30 % DEL TOTAL, EL RESTO EN DEPÓSITO ESPERA RESTAURACIONES EN ALGUNOS CASOS Y POR LA CONSTRUCCIÓN DE OTROS ESPACIOS PARA SU CORRECTA EXPOSICIÓN.
ALGO A DESTACAR ES LA AMABILIDAD DE SU GENTE QUE EN GENERAL ES EL TRATO QUE TIENE EL SANJUANINO PARA CON SUS INVITADOS.
QUEDAMOS EN CONTACTO Y A LA ESPERA DE PODER SEGUIR PUBLICANDO INFORMACIÓN A TRAVÉS DE SU FACE BOOK, HAN PROMETIDO PRÓXIMAMENTE UNA PÁGINA WEB QUE SERÍA UN APORTE IMPORTANTE DADA LA CATEGORÍA EN QUE SE INSCRIBE ESTA INSTITUCIÓN.

EN ESTOS DÍAS CUMPLIÓ SU PRIMER AÑO EN ESTE NUEVO EDIFICIO PERO SU HISTORIA ARRANCA DESDE 1935, ASÍ QUE FELICITACIONES Y A VISITARLO CUANDO ANDEN POR AHÍ!!!!

lunes, 20 de agosto de 2012

TERCERAS JORNADAS DE ALUMNOS Y GRADUADOS DE CRITICA DE ARTES IUNA

http://criticadeartes.iuna.edu.ar/userfiles/file/critica-de-arte/2012/jornadas2012/2012-ca-3jornadaestygrad-acta-fischetti.pdf

CARPANI....SIEMPRE CARPANI...

¿Que esperamos ver cuando vamos a mirar arte? ¿Cuando vamos a una muestra de pintura? ¿Y cuando el artista es consagrado y ya no está? Queremos recuperarlo en cada una de sus imágenes, comprobar que sigue presente y  que no se ha ido para siempre. Ese es el primer sentimiento ante la obra de Carpani que se expone en el Museo Evita hasta el 31 de este mes.

La impecable técnica que domina sobre todo del dibujo sigue impactando y conmoviendo, artista de la tradición clásica cuasi renacentista por momentos, a pesar de sus temas sociales y comprometidos. La luz y la sombra en sus manos adquieren caracter de contundencia. La línea apenas perceptible en un fondo neutro delinea la figura en forma clara y provoca la envidia de cualquier operador de los programas de diseño actuales de retocado de la imagen.

Así era Carpani, diáfano con sus ideas que se traslucían en sus pinturas, las de los 90 cuando vuelve a la Argentina, tras el tema del tango y la jungla urbana que el presiente en su vuelta mantienen el estilo intacto con el color al servicio del dibujo. Porque él nunca dejó de dibujar, ese era su sello. Tan potente con su fuerza creadora hasta en esta exposición pequeña pero abarcativa de sus épocas, su figura se agiganta.
Bien merecería un reconocimiento en el Bellas Artes de Buenos Aires con una retrospectiva como lo han hecho con otros grandes. Claro, es verdad que su deseo siempre fue el de una circulación reducida y en determinados ámbitos donde sintiera la  identificación, pero ya es hora de rescatarlo de su humildad y presentarlo al gran público. Simplemente hay que verlo, lo demás surge solo.



                                                                                                                                   
                L F


jueves, 26 de julio de 2012

NOE EN MUNTREF

 




VISIONES Y REVISIONES

¿Por qué no produce sorpresa el nombre de la muestra de nuestro artista al verla? Justamente está plasmada su personalidad en la decisión  de ver y revisar a través de las obras toda su vida y carrera. En un principio costaba encontrar el criterio curatorial es que lo había decidido él con su equipo. No hay cronología, no sirve aquí el bendito “empezá por la derecha”, no hay garantías de estar parado en los 60 y que tras ellos vendrán los 70. Quizás nos encontremos en el 90 o el 2010.
Así es la propuesta: por color, por tamaño o por tema quizás. Lo que interesa es la armonía a la vieja usanza para que se luzca la totalidad de la producción. Invita al análisis de obra más tradicional  y lo facilita en  los paratextos de sala con reflexiones del propio Noé sobre el arte, sus conflictos  conceptuales y la  producción misma.
Para los que no lo conocen la exposición resulta impactante sobre todo  por el colorido que trasciende a todos sus períodos. El trabajo de la “línea color” como él gusta denominar adquiere una vibración tal que se plasma finalmente en su envío a la Bienal de Venecia 2010, en esta oportunidad   está expuesta Nos estamos entendiendo (15 fragmentos irregulares). A la vez resulta muy didáctica la guía que el maestro ha querido obsequiar al público con sus textos intermediando entre obra y espectador.
Y para los que siguen al artista es una prueba más de su evolución y constante preocupación por la representación de la imagen. Sus casi 80 años lo encuentran activo como lo define la foto del afiche de entrada. Con un secador de piso desparrama pintura en pos de esa imagen, no  escatima herramienta para obtener sus logros. Eso es lo interesante para rescatar, el concepto de trabajo que se siente en todo el recorrido.
Hay que ir a verla para saber de que se trata, no son  necesarias  tantas descripciones, es momento de recuperar las sensaciones en el arte y dejarse llevar por el propio pensamiento, única manera de construir lo crítico. Los sábados y domingos hay visitas guiadas que pueden servir para condimentar con la anécdota, pero lo más recomendable es apreciar, simplemente apreciar y decidir con el gusto. Hasta el 24 de setiembre hay tiempo, la entrada es libre y gratuita en el amplio horario de lunes a domingo de 11 a 20 hs. Valentín Gómez 4828/38- CASEROS (Bs.As.)    

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                     
                                                                                                                                   L F

martes, 5 de junio de 2012

GALERÍA VIRTUAL EN FACEBOOK

DE MAÑANA Y PAISAJE MATINAL SON DOS OBRAS MÍAS PUBLICADAS EN LA GALERÍA VIRTUAL DEL FACEBOOK DEL MUSEO FRNKLIN RAWSON DE SAN JUAN

lunes, 2 de abril de 2012

LOS MENHIRES DE TAFI

La reserva arqueológica no alcanza


Taifí del Valle en la provincia de Tucumán, ha sido favorecido con la presencia de los menhires en su territorio. Estos monumentos prehistóricos que se presumen construidos entre el 300 a.c. y el 800 de la era actual, son mega bloques de piedra que en algunos casos alcanzan más de 3 metros de altura, los grabados con motivos humanos, animales y figuras meramente geométricas que se encuentran en algunas de sus caras, remiten según los expertos en el tema a creencias religiosas así como a ceremoniales domésticos de fertilidad.

Estos menhires estaban dispersos a lo largo de los valles Calchaquíes sin ningún orden comprensible para el pensamiento contemporáneo. Como no se pudo determinar la pertenencia exacta a un grupo de los varios que habitaron la zona, se los englobó a todos con el nombre de Cultura Tafí. Gobiernos de turno que en algún momento consideraron importante ordenarlos y los colocaron en fila en la ruta, para ser apreciados en la concepción de espectáculo. Cuando estos monolitos aparecieron en museos de otros países, comenzó una toma de conciencia acerca de su valor cultural, sumado a esto el deterioro que presentaban algunos de los que quedaban destruidos total o parcialmente por el hombre, se decidió buscar una solución.

Se resolvió ubicarlos todos juntos en un parque cercado y protegido, así se crea esta Reserva Arqueológica de los Menhires en el Mollar en 1968, el parque de los Menhires, como se lo conoce en el lugar. Por eso la creencia que al llegar a Tafí lo más destacado será la visita al parque o por lo menos la convocatoria a hacerlo dada sus características culturales e históricas, se presenta con mucha fuerza, sin embargo esto se diluye de inmediato, la invitación que se hace desde su sitio web y su información no se ve reflejada en la dinámica de la ciudad. Las empresas turísticas en su mayoría no la cuentan como parada de interés en su city tour. El Mollar, donde se encuentra asentada la reserva, brilla por ser una ciudad con una activa vida nocturna para la juventud, y por su dique La Angostura con la pesca de truchas, pejerreyes, y deportes náuticos varios, pero a pesar de estar muy cerca no se llega hasta allí.
Si existe un interés previo del visitante debe conseguir un auto particular de alquiler, acordar el viaje con el chofer y compartir el relato que hará sobre las características de la zona con sus anécdotas.
Cuando se arriba al sitio, el grupo de guías que dependen de la Universidad Nacional de Tucumán, auspiciante del parque, atiende e informa de manera muy cordial. El costo de la entrada es de $ 5, no cuentan con ningún material gráfico, llámese catálogo o un mínimo resumen de una página. Si bien en su recorrido los carteles refuerzan la explicación de las guías, un recuerdo del paso por allí más allá del comprobante del bono contribución, no estaría de más.

La sensación de que Tafí aún no sabe que hacer o como hacer con los menhires se siente aquí aún más. María, la guía, cuenta que después de nuevos estudios, los arqueólogos y antropólogos han llegado a la conclusión que los próximos monumentos que se encuentren serán dejados en su lugar de origen, ya que el significado está en la propia posición y que no debe alterarse. Esto remite al momento del traslado a la reserva en 1977, cuando se los ubicó de acuerdo a criterios que nada tenían que ver con la orientación que le habían dado los aborígenes a algunos de ellos, la cara grabada se orientaba hacia el este, hacia el dios Sol. Esa cosmología, la relación del hombre con la naturaleza no fue comprendida por el hombre moderno, seguramente no fueron convocados en ese momento los expertos de la Universidad para asesorar a los encargados de realizar la tareas. Es quizás una muestra más de las decisiones que se toman por conveniencias políticas o demagógicas y no en atención a un verdadero proyecto cultural.



Una vista interna de la Reserva.

En este marco imponente de los valles, rodeados de una cultura milenaria surgen algunas preguntas,¿ quien es responsable por esta falta de una verdadera difusión que tome cuerpo en la gente? ¿la Secretaría de Cultura, la Secretaría de Turismo de Tucumán, la Universidad de Tucumán o todos juntos? Saber dimensionar el valor patrimonial e histórico de un pueblo es de una gran responsabilidad cívica, la educación cumple otro rol importante, tal vez el día de nuestra visita , ese grupo de niños de una colonia de verano local fueron llevados por alguna maestra con una inquietud personal más allá del programa del Ministerio de Educación.
No había micros llenos de turistas que taparan la puerta de acceso, era un hermoso día soleado, el valle de fondo, las caras de los menhires no se orientaban hacia la salida del sol, como lo había decidido la cultura Tafí , pero igual eran inundados por su luz . Ahí enclavados parecen esperar que Tafí del Valle despierte y los descubra, que se entere de su real presencia y comprenda por qué fueron deseados por otros continentes, y que se enorgullezca y los valore en su real esencia.

La decisión debe ser tomada, si el montaje es de espectáculo moderno, que sea una verdadera construcción del acontecimiento, y se lo convierta en parque temático con todos los beneficios que le traería a la provincia. Si la idea es mantener solo la investigación científica que también se asignen los recursos para ello. La ambivalencia no ayuda, así se corre el riesgo del silencio y el olvido.

L F

ESPACIO FÍSICO

HOLA A TODOS, EN UN TIEMPO QUE ESPERAMOS NO SEA MUY LEJANO, SIEMPREHAYARTE TENDRÁ SU ESPACIO FÍSICO APARTE DEL VIRTUAL. ESTAMOS TRABAJANDO EN ESO Y EN NUEVAS IDEAS PARA PUBLICAR, GRACIAS!!!!

jueves, 9 de febrero de 2012

EL ARTE COMO SANADOR

EN ESTOS TIEMPOS MODERNOS O "POST" MODERNOS YA QUE ESTAMOS EN ESA ERA, EL ARTE OCUPA UN LUGAR PREPONDERANTE DE RECUPERACIÓN DE ESPACIOS OTRORA USADOS EN DIFERENTES ACTIVIDADES, NINGUNA POR SUPUESTO PARA EL ARTE. ES BIENVENIDA ESTA DECISIÓN PUES NO SON SOLO GALPONES INUTILIZABLES COMO SE ACOSTUMBRABA, SINO EDIFICIOS CON HISTORIA Y PESO PROPIO. TANTO SE DA EN EL ESPACIO PÚBLICO COMO EN EL PRIVADO. EN EL RECIENTEMENTE INAUGURADO MUSEO DEL BICENTENARIO, SE RECUPERÓ LA ANTIGUA ADUANA AL LADO DE LA CASA DE GOBIERNO, SE MANTUVO LA ESTRUCTURA ORIGINAL Y HA QUEDADO A LA ALTURA DE CUALQUIER INSTITUCIÓN DE ESTAS CARACTERÍSTICAS DE EUROPA POR EJEMPLO. SE LE HA DEDICADO UN IMPORTANTE LUGAR AL MURAL DE SIQUEIROS "EJERCICIO PLÁSTICO" QUE COMPARTIÓ CON FIGURAS DE LA TALLA DE BERNI, CASTAGNINO Y SPILLIMBERGO ENTRE OTROS. FUE FAMOSO POR SU ABANDONO EN UN CONTAINER DE AVELLANEDA POR MÁS DE 15 AÑOS. EL GOBIERNO NACIONAL JUNTO CON EL DE MÉXICO LLEGARON A UN ACUERDO Y MEDIANTE UNA PACIENTE RESTAURACIÓN SE OBTUVO ESTE PRODUCTO FINAL. ADEMÁS ESTE MUSEO CUENTA CON UNA EXPOSICIÓN TEMPORAL DE OBRAS GENERALMENTE NACIONAL Y CON ALGUNA TEMÁTICA ESPECÍFICA SOBRE EL MUNDO DEL TRABAJO. DENTRO DE LA PERMANENTE SE ENCUENTRAN OBRAS DE CARPANI DE SUS DISTINTAS ÉPOCAS, MUY RECOMENDABLES PARA VER.

OTRA TRANSFORMACIÓN RECIENTE EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES ES EL FAENA ART CENTER, ANTERIORMENTE UN EDIFICIO DE MOLINOS RÍO DE LA PLATA, SÓLO TIENE HABILITADO UN PORCENTAJE DEL TOTAL, EN ESTE CASO EL EMPRENDIMIENTO ES PRIVADO, HABLAREMOS MÁS ADELANTE SOBRE ÉL CUANDO LO RECORRAMOS CORRECTAMENTE.
DENTRO DE LA MISMA ZONA EN LA COSTANERA SUR SE HALLA LA MUNICH, ANTIGUA CERVECERÍA DE PRINCIPIOS DEL SIGLO XX, QUE CONTÓ CON GRANDES PERSONALIDADES ENTRE SUS VISITANTES. HA SIDO RECUPERADA POR EL GOBIERNO DE LA CIUDAD Y OFRECE UNA VISITA GUIADA GRATUITA LOS FINES DE SEMANA Y ESPECTÁCULO TEATRAL-MUSICAL A UN MUY BAJO COSTO. EN LA WEB DE LA CIUDAD ESTÁ TODA LA INFORMACIÓN.

Y POR ÚLTIMO LO MÁS INTERESANTE DE ÉSTO LO ENCONTRAMOS EN LA CARCEL DEL FIN DEL MUNDO, COMO SE LO CONOCE POPULARMENTE AL MUSEO MARÍTIMO DE USHUAIA, ANTIGUO PRESIDIO DEL LUGAR. Y AQUÍ ENCONTRAMOS ALGO MUY INTERESANTE, ALGUNOS DE SUS PABELLONES HAN SIDO TRANSFORMADOS EN SALAS DE EXPOSICIÓN, CON BUENA ILUMINACIÓN Y BIEN DISTRIBUIDAS LAS OBRAS SE LUCEN Y SE FACILITA EL RECORRIDO. SE ENCONTRABA EXPONIENDO LA ARTISTA PLÁSTICA GABRIELA PERTOVT DE SANTA FE, LA CUAL OFRECE UNA COLECCIÓN MUY "ARGENTINA" POR DECIRLO DE ALGUNA MANERA, CON MOTIVOS NACIONALES COMO EL MATE, EL GAUCHO Y LA BANDERA, ES ÉSTA ÚLTIMA LA QUE MÁS SE DESTACA EN SUS COMPOSICIONES Y PONE EN CLARO EL DOMINIO DE LA TÉCNICA POR PARTE DE LA ARTISTA.LOS ENTRELAZADOS CELESTE Y BLANCOS LOGRAN ARMONÍA VISUAL A LA VEZ QUE SE NOTA UNA GRAN INSCRIPCIÓN EN EL POP, BÚSQUEDA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS RECONOCIDA POR LA PROPIA AUTORA.
HAY OTROS PASILLOS QUE AÚN MUESTRAN LO GRIS DE SU HISTORIA,ALGUNAS PINTURAS Y MUÑECOS DE CERA SON UTILIZADOS COMO PARTE DEL RELATO. EL ARTE SOBREVUELA Y SE INSTALA EN OTRAS ÁREAS Y AYUDA A RESPIRAR UN AIRE MÁS PURO, EN ESTE MOMENTO DE LOS "POST" SE LO SIENTE COMO SANADOR, HA SIDO SIN DUDA UNA IDEA BRILLANTE LA TRANSFORMACIÓN PARA ESTOS FINES.





viernes, 27 de enero de 2012

LAS FRASES DE NOÉ

EN LA ÚLTIMA ENTREVISTA QUE TUVIMOS CON NOÉ UNA FRASE SUYA DISPARÓ LA SONRISA DENTRO DE LO DRAMÁTICO DEL TEMA TRATADO. EN RELACIÓN A LA MUERTE PREMATURA DE SU AMIGO Y COMPAÑERO DE GRUPO, EL PINTOR de la VEGA, DIJO: "JORGE TUVO LA DESGRACIA DE MORIR A LOS 41 AÑOS Y POR OTRO LADO LA VENTAJA DE MORIR A LOS 41 AÑOS, YO CREO QUE MORIR JOVEN NO DEJA DE TENER UNA VENTAJA SE IMAGINA A MARYLYN MONROE HOY TODA LLENA DE OPERACIONES Y CON CELULITIS? JAJAJA!!!...” UNA LINDA MANERA DE REFERIRSE A LA CRISTALIZACIÓN DE LA IMAGEN, QUE SE CONVIERTE COMO EN ESTE CASO EN ÍCONO DE LA JUVENTUD Y DE LA BELLEZA NO?

martes, 27 de diciembre de 2011

FIN DE AÑO

EMPEZAR UN NUEVO AÑO CON MUCHOS PROYECTOS QUE ESPERO SE PUEDAN CUMPLIR EN SU MAYORÍA. EN ESTE ÚLTIMO TIEMPO HUBO POCA PRODUCCIÓN PARA ESTE BLOG, EL TRABAJO Y EL CANSANCIO GANARON. PERO EL AÑO QUE VIENE TRATAREMOS DE MEJORAR ESTE PUNTO. POR AHORA COMO CIERRE LOGRÉ UNA ENTREVISTA CON LUIS FELIPE NOÉ PARA MI TRABAJO DE INVESTIGACIÓN, LA CUAL ME LLENA DE ALEGRÍA. AÚN NO ESTÁ DESGRABADA PERO PONEMOS UNA FOTO CON EL MAESTRO, GRACIAS Y FELIZ 2012!!!